Главная страница

Программа для 1-4 классов уровня начального образования Астана Утверждена


Скачать 292.69 Kb.
НазваниеПрограмма для 1-4 классов уровня начального образования Астана Утверждена
Дата24.01.2017
Размер292.69 Kb.
ТипПрограмма
1. /Начальная школа 1-4 класс рус/1 Сауат ашу рус.docx
2. /Начальная школа 1-4 класс рус/10 ИЗО 1-4 кл рус.doc
4. /Начальная школа 1-4 класс рус/12 Физическая культура 1-4 кл рус 2015+++.doc
9. /Начальная школа 1-4 класс рус/17 Сауат ашу 1 кл уйг рус.doc
19. /Начальная школа 1-4 класс рус/3 Адебиеттик оку 2-4 кл рус.doc
23. /Начальная школа 1-4 класс рус/7 Познание мира 1-4 кл рус 2015+++.doc
25. /Начальная школа 1-4 класс рус/9 Музыка 1-4 кл рус.doc
Программа по предмету «Грамота (чтение, письмо)» для 1 класса уровня начального образования
Программа по предмету «Изобразительное искусство» для 1-4 классов уровня начального образования
Программа по предмету «Физическая культура» для 1-4 классов уровня начального образования
Программа по предмету «Грамота (чтение, письмо)» для 1 класса уровня начального образования
Программа по предмету «Литературное чтение» для 2-4 классов уровня начального образования
Программа по предмету «Познание мира» для 1-4 классов уровня начального образования
Программа для 1-4 классов уровня начального образования Астана Утверждена


МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН

НАЦИОНАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ ОБРАЗОВАНИЯ ИМ.И.АЛТЫНСАРИНА


Музыка
учебная программа

для 1-4 классов уровня начального образования

Астана

Утверждена приказом Министра образования и науки Республики Казахстан от 3 апреля 2013 года №115.


Зарегистрирована в Министерстве юстиции Республики Казахстан №8424 от 10 апреля 2013 года.


Музыка: Учебная программа для 1-4 классов уровня начального образования. – Астана: НАО им. И.Алтынсарина, 2013. – 16 с.

© Национальная академия образования

им. И.Алтынсарина, 2013.

Приложение 9

Министерство образования

и науки Республики Казахстан

3 апреля 2013 года №115


Типовая учебная программа по предмету «Музыка»

для 1-4 классов уровня начального образования
1. Пояснительная записка


  1. Учебная программа разработана в соответствии с Государственным общеобязательным стандартам среднего образования (начального, основного среднего, общего среднего образования), утвержденным постановлением Правительства от 23 августа 2012 года №1080.

  2. Предмет «Музыка» в начальной школе относится к числу основных предметов, формирующих духовный и нравственный мир учеников. Музыка положительно влияет на развитие чувств ученика, его отношение к окружающей действительности, любви к ближнему, к своему народу, к Родине.

3. Музыка способствует развитию творческого мышления, детского воображения, памяти, внимания, которые приводят к активизации познавательной деятельности учеников.

  1. Цель обучения:

  1. формирование музыкальной культуры учеников;

  2. воспитание художественного вкуса, развитие творческой личности.

5. Задачи обучения:

1) воспитать интерес к музыкальному искусству, развить эстетические чувства учеников средствами музыки;

2) научить слушать музыку и выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным произведениям;

3) развить активное и осознанное восприятие учениками лучших образцов отечественной и мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего;

4) сформировать практические навыки в учебно-творческой деятельности: слушании музыки, пении, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластических движениях.

6. Содержание программы базируется на традиционной культуре казахского народа, на музыкальном творчестве народов нашей республики, классических произведениях мировой музыки, современном казахстанском искусстве. Программа направлена на постижение закономерностей развития музыкального искусства в его связях с жизнью.

7. Отбор содержания учебного материала опирается на следующие педагогические принципы:

1) принцип доступности учитывает возрастные особенности учеников и позволяет отобрать доступный для изучения, слушания, исполнения учебный материал, который будет способствовать музыкальному развитию обучающихся;

2) принцип преемственности означает связь между всеми классами обучения на уровне содержания и художественной деятельности обучающихся;

3) принцип деятельности является главным способом практического освоения специальных музыкальных терминов и понятий, получения исполнительских навыков пения и игры на музыкальных инструментах;

4) принцип творчества предполагает раскрытие способностей и склонностей учеников, способствует созданию ситуации успеха, радости общения с искусством.

8. Основные виды музыкальной деятельности на уроках музыки:

1) слушание музыки нацелено на формирование художественного вкуса учеников: накопление музыкальных впечатлений, обогащение восприятия выразительными интонациями – звукоподражание голосам природы, интонации речи человека, голоса-тембры музыкальных инструментов; произведения или их фрагменты, предназначенные для прослушивания, звучат не более одной-двух минут в 1-2 классах, трех-пяти минут в 3-4 классах;

2) изучение музыкальной грамоты включает следующие понятия: звуки высокие, средние и низкие; звучание громкое – тихое, темп быстрый – умеренный – медленный; характер музыки веселый – грустный, нежный – торжественный; элементарные представления об основных средствах музыкальной выразительности, жанрах, форме;

3) пение – ведущий вид исполнительской деятельности направлен на развитие навыков певческой культуры; задача учителя добиться выразительного исполнения разнохарактерных песен, когда ученики поют напевными голосами и естественным звуком; исполнение казахских песен как способ овладения государственным языком;

4) инструментальное музицирование представляет коллективные формы игры на музыкальных шумовых инструментах; использование на уроках музыки детских ударных инструментов – палочек, деревянных ложек, бубнов, колокольчиков, тұяқ тас, асатаяқ и др. – позволит создавать ритмические аккомпанементы; игра на музыкальных инструментах и движения под музыку развивают ритмические способности, помогают детям почувствовать общий характер, темп и тембровые особенности произведения; данные формы работы содействуют развитию эмоциональной отзывчивости детей на музыку.

9. Творческие задания опираются на детскую фантазию и воображение; творческие импровизации являются способом закрепления знаний о музыке; на уроках могут быть использованы следующие виды заданий: ритмические игры и аккомпанементы, выразительные движения под музыку; рисунки на музыкальные образы и сюжеты; инсценирование песен, кюев-легенд и сказочных сюжетов.

10. В процессе изучения предмета «Музыка» осуществляются межпредметные связи со следующими учебными дисциплинами:

1) «Казахский язык»: пополнение словарного запаса при разучивании песен на казахском языке; работа над произношением специфических звуков казахского языка в процессе исполнения казахских песен;

2) «Литературное чтение»: соотнесение прочитанного литературного, поэтического текста и прослушанного музыкального произведения; развитие умений подбирать музыку к прочитанному тексту;

3) «Изобразительное искусство»: использование изобразительных произведений при работе над музыкой; развитие связной речи на основе сравнения иллюстрации и музыкального произведения; изображение детских музыкальных впечатлений в рисунках;

4) «Познание мира»: использование жизненного опыта, материала экскурсий в процессе работы над музыкальным произведением; соотнесение образов природы, названий местностей и животных, встречающихся в музыке, с окружающим миром;

5) «Математика»: использование элементарных математических понятий при анализе музыкального произведения (метр, ритм, количество слогов, количество куплетов и др.);

6) «Трудовое обучение»: развитие мелкой мускулатуры пальцев рук; использование поделок художественного труда для иллюстрации музыкальных произведений;

7) «Физическая культура»: использование элементов ритмической гимнастики под музыку; подвижные игры под музыку.

11. Объем учебной нагрузки по предмету «Музыка» на начальной ступени школы в соответствии с типовым учебным планом составляет:

1) 1 класс – 1 час в неделю, всего 33 часа;

2) 2 класс – 1 час в неделю, всего 34 часа;

3) 3 класс – 1 час в неделю, всего 34 часа;

4) 4 класс – 1 час в неделю, всего 34 часа.
2. Базовое содержание учебного предмета для 1-класса
12. «Путешествие в страну сказок и легенд» – 9 часов:

1) музыка рисует;

2) музыка передает голоса животных («Ақсақ құлан», «Нар идірген», «Тепеңкөк», «Жетім бала»);

3) музыка разговаривает;

4) музыка поет и танцует.

13. «Голоса волшебных инструментов» – 7 часов:

1) сыбызғы – голос степей;

2) шаңқобыз и голоса природы;

3) рожденный из глины сазсырнай;

4) легенда о жетыгене;

5) как появился қобыз;

6) волшебный инструмент, открывший дорогу добру.

14. «Мои любимые песни» – 9 часов:

1) мои животные – ягненок, верблюжонок, цыплята, гусята;

2) мои друзья – Антошка, Айголек, маленький Мук;

3) мои любимые праздники – Новый год и Наурыз;

4) мы маршируем и танцуем.

15. «Родина начинается с родного очага» – 8 часов:

1) колыбельная;

2) моя мама;

3) любимая бабушка;

4) первый букварь;

5) первый учитель;

6) казахский дастархан;

7) Государственный гимн Казахстана.

16. В процессе пения рекомендуется:

1) ознакомить учеников 1 класса с правилами пения и освоить певческие приемы: правильное дыхание, дикцию, интонирование;

2) соответствие репертуара песен диапазону детских голосов: на начальном этапе – в диапазоне сексты, к концу года – в диапазоне октавы;

3) выразительное пение с передачей характера песен: весело, громко, подвижно, грустно, мягко, спокойно;

4) формировать навыки бережного отношения к своему голосу.

17. Программа рекомендует песенный репертуар: Калдаяков Ш., Назарбаев Н., Нажимеденов А. Государственный Гимн Республики Казахстан; Шаинский В., Энтин Ю. «Антошка»; песня-игра: «Если весело живется»; Качурбина М. «Мишка с куклой», песня-танец; Бушивов А., Жиенбаев С. «Қошақаным» – «Мой ягненок»; Гусейнли Г., Муталибов Т. азербайжанская песня «Мои цыплятки»; Еспаев А., Дуйсенбиев А. «Ақтайлақ» – «Верблюжонок»; Умеров Е., Елубаев К. «Қаздарым» – «Гусята»; Шилдебаев К., Исаев И. «Көкек» – «Кукушка»; Дуйсекеев К., Сариева Ш. «Жау-жау, жаңбыр» – «Дождь»; Шаинский В., Матусовский М. «Вместе весело шагать»; Аманжолов Б., Утетлеуов Е. «Наурыз – тәуір қыз»; Бекман Л., Кудашева Р. «В лесу родилась елочка»; Красев М., Александрова З. «Маленькая елочка»; Куатбаев К., Токмагамбетов А. «Ақша қар» – «Снегурочка»; Моцарт В.А., Свириденко С. «Спи, моя радость усни»; Островский А., Петрова З. «Спят усталые игрушки»; Оразбаев М. «Бала уату» – «Колыбельная»; Тлендиев Н., Макатаев М. «Құттықтаймын, мама, туған күніңмен»; Буржоа Ж., Энтин Ю. «Песня про маму»; Шаинский В., Непомнящая Д. «Песня Мамонтенка»; Гизатов Б., Нажимеденов Ж. «Әліппе» – «Букварь»; Шаинский В., Пляцковский Ю. «Чему учат в школе»; Ярушина С. «Первый раз в первый класс»; казахская народная песня «Еркем-ай».

18. Игра на музыкальных инструментах предполагает:

1) освоение шумовых музыкальных инструментов - ложек, бубнов, асатаяқ, сылдырмақ, тұяқ тас, маракасов, ксилофона, бубенцов, металлофонов, барабанов;

2) исполнение простых ритмов в ансамбле на слух;

3) развитие ритмического слуха.

19. В процессе слушания музыки формируются:

1) навыки слушания музыки, накопления музыкальных впечатлений, умение воспринимать музыку эмоционально;

2) умение отличать основные музыкальные интонации и ритмы – звукоподражание голосам природы, речевые интонации, танцевальные и маршевые ритмы;

3) распознание тембров музыкальных инструментов;

4) произведения звучат не более одной - двух минут.

20. Программа рекомендует репертуар для слушания музыки: народные кюи: «Ақсақ құлан» - «Хромой кулан», «Наридірген» - «Доение верблюдицы», «Тепеңкөк» - кличка коня, «Жетім бала» - «Мальчик-сирота», «Аңшының зары» - «Печаль охотника», «Қасқыр» - «Волк», «Сыбызғы сыры» - «Тайна сыбызгы», «Қос мүйізді Ескендір» - «Двурогий Ескендир», «Салкүрең» - кличка коня, «Бозінген» - «Верблюдица»; Римский-Корсаков Н. «Сказка о царе Салтане» («Полет шмеля»); Чайковский П. «Детский альбом» («Песня жаворонка», «Вальс», «Мазурка», «Марш деревянных солдатиков»); Сен-Санс К. «Карнавал животных» («Куры и петухи», «Аквариум», «Черепаха»); народные песни «Қара жорға» - «Иноходец», «Қамажай» - имя девушки; Калдаяков Ш., Кайырбеков Г. «Ана туралы жыр»; Майкапар С. «Бирюльки» («Полька», «Менуэт», «Маленький командир»); Кабалевский Д. «24 легких пьесы для детей» («Клоуны», «Зайчик дразнит медвежонка»); Прокофьев С. «Детская музыка. 12 легких пьес.» («Вальс», «Шествие кузнечиков»); Шильдебаев К. «Вальс»; Жубанов А. «Би кюй» - «Танцевальный кюй»; Жубанова Г. «12 пьес для детей и юношества» («Кюй», «Аңыз»); Ильясов М., Боранбаев Ж. «Қазақ дастарханым»; Сарыбаев Т. «Наурыз-думан»; французская народная песня «Танец утят»; Минков М., Энтин Ю. «Дорога добра»; Паулс Р. «Бабушка рядом с дедушкой»; Шаинский В., Танич М. «Когда мои друзья со мной»; Баснер В., Матусовский М. «С чего начинается Родина?»; Омаров М., Казыбекулы К. «Әнші, күйші, биші балапан».

21. В процессе обучения музыкальной грамоте изучаются: звук, его свойства: шумовой, музыкальный; высота – высокий, низкий; продолжительность звука – короткий, длинный; громкость – громкий, тихий; интонация – речевая, музыкальная; динамика – громко - тихо, форте - пиано; темп – быстро – медленно – спокойно; первичное представление о жанрах песня, кюй, танец, марш; композитор – исполнитель – слушатель; музыкальные инструменты – домбыра, қобыз, сыбызғы, жетіген, дауылпаз; скрипка, труба, фортепиано, барабан; тембр – голоса людей, музыкальных инструментов, «музыкальные краски» окружающего мира.

22. Творческие задания включают следующие формы:

1) передача детских впечатлений о музыке в рассказах, рисунках, движениях;

2) проговаривание основных музыкально-речевых формул;

3) передача через движения изобразительных моментов в музыке, умение двигаться в соответствии с характером музыки.
3. Базовое содержание учебного предмета для 2-класса
23. «Кюйши – композиторы» – 9 часов:

1) кюи рассказывают о жизни Курмангазы;

2) мастер шертпе кюев – Таттимбет;

3) музыкальные портреты в кюях Даулеткерея;

4) изобразительность кюев Казангапа;

5) арнау- кюй;

6) Дина – мастер кюев.

24. «Вокруг света с музыкальными инструментами» – 7 часов:

1) что есть общего у кобыза и скрипки?

2) чей инструмент звонче: домбра, комуз, шертер или балалайка?

3) для чего нужны были ударные инструменты: асатаяқ - ложки, қоңырау - бубенцы, сақпан - трещетка, даңғыра - дойра, дабыл – барабаны;

4) сигнальные музыкальные инструменты;

5) народные арфы – жетіген, гусли, цимбало;

6) сыграй гармонь.

25. «Посещение концертных залов» – 10 часов:

1) посещение театра;

2) знакомство с концертным залом филармонии;

3) концерт камерной музыки;

4) специальное здание для органа;

5) в каких залах поют хоры?

6) выступает квартет. народные танцы;

7) концерт эстрадной музыки.

26. «Родной край» – 8 часов:

1) степные просторы;

2) березовый край;

3) живой родник;

4) вечерний звон;

5) любимый город;

6) родной край;

7) родная земля.

27. В процессе пения рекомендуется:

1) развитие вокально-хоровых навыков: правильное дыхание, чистота интонирования, ритмическая четкость;

2) работа над выразительностью исполнения разнохарактерных песен; умение передавать голосом изменения динамических оттенков;

3) разбор содержания песен, умение определить настроение музыки представление о запеве и припеве песен;

4) исполнение песен на казахском и русском языках.

28. Программа рекомендует песенный репертуар: Калдаяков Ш., Назарбаев Н., Нажимеденов А. «Государственный Гимн Республики Казахстан»; Тажибаев Б. «Ақ бұлақ» – «Родник»; русская народная песня «Во поле березка стояла»; Кабалевский Д., Пришелец А. «Край родной»; Шаинский В., Танич М. «Когда мои друзья со мной»; Савельев Б., Хайт А. «Песня кота Леопольда»; Островский А., Леднева Ю. «Новогодняя хороводная»; Еспаев А., Ыдырысов К. «Кел, балалар, ойнайық» – «Будем играть»; Байкадамов Б., Алимбаев М. «Кел, билейік!» – «Будем танцевать»; Байкадамов Б. «Айголек»; Шилдебаев К., Асылбеков А. «Жаңа жыл» – «Новый год»; Дуйсекеев К., Сариев Ш. «Туған жер» – «Родная земля»; Гершвин Д. «Хлопай в такт»; французская народная песня «Танец утят».

29. Игра на музыкальных инструментах предполагает: исполнение простых ритмических аккомпанементов на шумовых музыкальных инструментах в ансамбле; игра на слух ритмической партитуры.

30. В процессе слушания музыки формируются:

1) навыки внимательного слушания музыки;

2) умение определить характер музыкального произведения, назвать элементарные средства музыкальной выразительности;

3) умение на слух различать тембры музыкальных инструментов, голоса людей;

4) навыки передачи полученных от музыки впечатлений в рассказе, в рисунке, движениях.

31. Программа рекомендует репертуар для слушания музыки: Курманғазы «Қайран шешем», «Аман бол шешем», «Машина», «Түрмеден қашқан», «Кісен ашқан», «Бұқтым-бұқтым»; Таттимбет «Саржайлау», «Сылқылдақ»; Даулеткерей «Қосалқа», «Құдаша», «Қор-оғлы»; Казангап «Көкіл», «Шынаяқ тастар», «Құс қайтару», «Өттің дүние»; Дина «Әсем қоңыр»; Ыхлас «Аққу», «Жез киік»; народный кюй «Сал күрең»; русская народная песня «Коробейники» (исп. на балалайке); Римский-Корсаков Н. «Садко» (Песня Садко «Заиграйте, мои гусельки»); народный кюй «Сары өзен»; народная песня «Қараторғай»; народная песня «Бір бала»; Мусоргский М. «Картинки с выставки» («Избушка на курьих ножках», «Старинный замок»); Чайковский П. «Времена года» («Масленница», «Подснежник», «Осенняя песнь»); Моцарт В.А., Глоба А. «Весенняя песня», переложение для хора; Рубинштейн А., Лермонтов М. «Горные вершины», переложение для хора; Алябьев А., Козлов И. «Вечерний звон», переложение для хора; Чайковский П. «Да исправится молитва моя», переложение для хора; Мухамеджанов С. Оратория "Голос веков", фрагмент; Рахмадиев Е. «Концертное скерцо для трубы с оркестром», фрагмент; Моцарт В.А. Квартет, ор.10., ре минор, фрагмент; Жубанова Г. Квартет для струнных №1, фрагмент; Жайымов А. «Шалқыма», обработка для квартета А.Жайымова, фрагмент; Бах И.С. Органная Токката и фуга, ре минор, фрагмент; Каччини Дж. «Аве Мария», для голоса и органа; Алябьев А., Дельвиг А. «Соловей»; Хамиди Л., Алимкулов Н. «Бұлбұл» – «Соловей»; Варламов А., Лермонтов М. «Белеет парус одинокий»; Туркеш «Көңіл ашар»; Курмангазы «Сары-арқа»; Алябьев А., Козлов И. «Вечерний звон»; Тлендиев Н. «Алатау»; Мухамеджанов Т., Назарбаев Н. «Мой город Астана»; Кайым К. «Ел жүрегі – Астана»; Коразбаев А. «Сағындым Алматымды» – «Скучаю, люблю Алматы»; Шаинский В., Добронравов В. «Беловежская пуща»; Лагидзе Р., Квалиашвили М. «Мой Тбилиси»; Соловьев-Седов В., Матусовский М. «Подмосковные вечера»; Фрадкин М., Пляцковский М. «Увезу тебя я в тундру»; Тлендиев Н., Мырзалиев К. «Өз елім» – «Мой край»; Крылатов Е., Дербенёв Л. «Песня о родном крае»; Тажибаев Б. «Туған жер» – «Родная Земля»; Хасангалиев Е. «Атамекен».

32. В процессе обучения музыкальной грамоте изучаются: звук, его свойства: высота – высокий, низкий; продолжительность звука – короткий, длинный; громкость – громкий, тихий; мелодия – главный музыкальный образ; форма – куплеты и припевы в песнях, буыны в кюях, законченное произведение; ритм – простые ритмические рисунки; тембры народных музыкальных инструментов; композитор - исполнитель-слушатель; основные виды музыки: вокальная, инструменталь­ная, сольная, хоровая, оркестровая (общие представления); хор – детский, мужской, женский, смешанный; музыкальные инструменты: асатаяқ - ложки, қоңырау - бубенцы, сақпан - трещетка, даңғыра - дойра, дабыл - барабаны, жетіген - гусли, цимбало, домбра - дутар - балалайка, сырнай - гармонь.

33. Творческие задания включают следующие формы:

1) движения под музыку в соответствии с разнообразным характером музыкального произведения;

2) исполнение простых равномерных ритмических рисунков, отдельных танцевальных движений, несложных музыкально-ритмические композиции;

3) перевоплощение в музыкальные и игровые образы.
4. Базовое содержание учебного предмета для 3-класса
34. «Песни, перешагнувшие через столетия» – 9 часов:

1) любимец народа – Ахан-сері;

2) почему песня «Манмангер» до сих популярна?

3) гордость степи – Биржан-сал;

4) назидание потомкам;

5) прекрасная Гакку;

6) как Жаяу Муса остался пешим;

7) песни Абая живут вместе с нами.

35. «Новая жизнь казахских народных инструментов» – 7 часов:

1) как создавался оркестр народных инструментов?

2) сколько инструментов в оркестре?

3) реконструкция народных инструментов. роль дирижера в оркестре;
4) Болат Сарыбаев вернул потерянные инструменты;

5) голоса ушедших времен – оркестр «Отрар сазы»;

6) новая жизнь древних инструментов.

36. «Музыка в нашей жизни» – 10 часов:

1)настроение праздника создает духовой оркестр;

2) эстрадно-симфонический оркестр телевидения;

3) джаз – дух нашего времени. в кукольном театре;

4) кино и музыка;

5) эстрада всегда вместе с нами.

37. «Музыка современных композиторов» – 8 часов:

1) А.Затаевич – собиратель казахской музыки;

2) голубь мира Ахмета Жубанова;

3) мэтр казахской оперы – Мукан Толебаев;

4) основоположник симфонической музыки – Евгений Брусиловский;

5)уйгурский композитор – К.Кужамьяров;

6) вокальная музыка Б.Байкадамова;

7)пришла весна А.Зацепина.

38. В процессе пения рекомендуется:

1) развитие вокально-хоровых навыков: умение передавать голосом изменения динамики, темпа; выработка легкого звучания в быстрых песнях, укрепление навыков кантилены;

2) представление о жанровых разновидностях песен, работа над характером исполняемых песен;

3) навыки пения ансамблем под управлением дирижера, пение без музыкального сопровождения в унисон.

39. Программа рекомендует песенный репертуар: Калдаяқов Ш., Нажимеденов Ж., Назарбаев Н. «Государственный гимн Республики Казахстан»; Ахан сері «Манмангер»; Бейсеуов А., Молдағалиев Т. «Ұстазым» – «Учитель»; Жубанов А., Баймухамедов Н. «Ақ көгершін» – «Белый голубь»; народная песня «Жар-жар»; казахская народная песня «Сәулем-ай»; Паулс Р. «Бабушка рядом с дедушкой»; французская народная песня «Танец утят»; Минков М., Энтин Ю. «Дорога добра»; Омаров М., Казыбекулы К. «Әнші, күйші, биші балапан»; Струве Г., Соловьева Н. «С нами друг»; Чичков Ю., Пляцковский М. «Мама»; Шаинский В., Пляцковский М. «Дважды два четыре»; Калдаяков Ш. «Ана туралы жыр» – «Песня о матери»; Минков М. «Старый рояль»; народный кюй «Салкурен»; Курмангазы «Балбрауын (Бас буын)»; чешская народная песня-полька «Аннушка».

40. Игра на музыкальных инструментах предполагает: развитие навыков игры на ударных инструментах; освоение исполнительских приемов – тремоло, глиссандо, акцент-удар; исполнение простых мелодий и ритмов.

41. В процессе слушания музыки формируются:

1) умение внимательно слушать музыку, определять ее характер, жанр, средства музыкальной выразительности;

2) умение различать характерные черты народных и профессиональных жанров;

3) навыки элементарного анализа звучания одного и того же произведения в разном исполнении (в вокальном и инструментальном, сольном и оркестровом исполнении).

42. Программа рекомендует репертуар для слушания музыки: Ақан сері «Маңмаңгер», «Балқадиша»; Біржан сал «Адасқақ», «Теміртас»; Үкілі Ыбырай «Гәкку»; Жаяу Мұса «Ақ сиса»; Абай «Көзімнің қарасы»; Туркеш «Көңіл ашар»; Джуманиязов «Серпін»; Чайковский П. «Пляска скоморохов»; Тлендиев Н. «Ата толгау», «Көш керуен»; Глинка М. «Камаринская»; Бернстайн Л. «Дивертисмент», «Военный марш»; Ортеке биі Секіртпе» - «Танец Ортеке»; Жубанов А. «Ақ көгершін» - «Голубь»; Тулебаев М. «Биржан-Сара», танцы из оперы; Кужамьяров К. Симфоническая поэма «Ризвангуль»; Брусиловский Е. «Бозайғыр»; Жубанова Г. «Романс для скрипки»; Байкадамов Б., Шакенов Н. «Су тасушы қыз» – «Девушка-водовоз», a capella для хора; Байкадамов Б., Шакенов Н. «Пошташының әні» – «Песня почтальона»; Брусиловский Е. 3-я симфония "Сары Арқа". Скерцо; Группа «Музарт» «Үш қоңыр»; Гладков Г., Энтин Ю. «Песенка друзей» из мультфильма «Бременские музыканты»; Дунаевский М., Олев Н. «Ветер перемен», песня из к/ф «Мэри Поппинс, до свидания!»; Зацепин А. Музыка к фильму «Мой милый доктор», «К нам пришла весна»; Блюз «Сегодня я пою блюз»; Гершвин Дж. «Любимый мой»; Миллс И., Эллингтон Д. «Караван»; Браун Джеймс. Танцевальный джаз.

43. В процессе освоения музыкальной грамоты изучаются: жанровые разновидности песен – колыбельные, лирические, жар-жар, сынсу, беташар; маршевые, эстрадные, джазовые; музыка народная и профессиональная; профессиональный композитор и народный композитор - күйші, сал, сері; оркестр – казахских, русских народных инструментов, духовой, эстрадно-симфонический; ансамбли – дуэт, трио, квартет.

44. Творческие задания включают следующие формы: сочинение ритмического аккомпанемента на шумовых ударных инструментах; сочинение коротких рассказов на тему прослушанной музыки; инсценирование песен.
5. Базовое содержание учебного предмета для 4-класса
45. «Продолжение традиции» – 9 часов:

1) Кали Жантилеуов – ученик Курмангазы;

2)певец, композитор – Манарбек Ержанов;

3) Жусипбек Елебеков – хранитель аркинских песен;

4) Жаппас Каламбаев вернул кобызовую музыку;

5)чарующий голос Гарифоллы Курмангалиева;

6) Даулет Мыктыбаев – знаток казахских легенд;

7) Толеген Момбеков – ученик, достойный великого Учителя.

46. «Симфонический оркестр – вершина европейской культуры» – 7 часов:

1) как появился симфонический оркестр?

2) струнные инструменты – фундамент оркестра;

3) разноцветные краски симфонического оркестра;

4) когда возникли медные инструменты?

5) ударные – самая разнообразная группа инструментов;

6) сколько лет арфе?

7) король инструментов – рояль.

47. «Знаменитые театры мира» – 10 часов:

1) история оперного театра;

2) колыбель оперного искусства – Ла-скала;

3) Метрополитен-опера – ведущий театр в США;

4) театральные сезоны Большого театра;

5) Венский оперный театр – центр европейской культуры;

6) Сиднейский оперный театр – символ Австралии;

7) Байретский театр Вагнера.

48. «Вместе - дружная семья» – 8 часов:

1) русская плясовая;

2) в гопаке – вся украинская душа;

3) корифей киргизских музыкальных инструментов;

4) узбекский карнай зовет на праздник;

5) уйгурские мукамы;

6) корейский театр – центр культуры;

7) лезгинка – сердце Грузии;

8) немецкий лендлер;

9) татарские зажигательные такмаки.

49. В процессе пения рекомендуется:

1) закрепить полученные вокально-хоровые навыки с соблюдением певческих правил,

2) сформировать умение петь ансамблем, хором, индивидуально под управлением дирижера и самостоятельно;

3) определять музыкальные средства выразительности и уметь передавать характер исполняемого произведения;

4) исполнять песни на казахском и русском языках.

50. Программа рекомендует песенный репертуар: украинская народная песня «Соловейко»; грузинская народная песня «Светлана, светлячок»; белорусская народная песня «Бульба»; русская народная песня «Калинка»; армянская народная песня «Ласточка»; итальянская народная песня «Санта Лючия»; Абай «Көзімнің қарасы», «Желсіз түнде жарық ай»; Жаяу Мұса «Ақсиса»; Омаров И. «Анасы бар адамдар, еш қашан қартаймайды»; Жубанов А., Матаков И. «Карлыгаш» – «Ласточка»; Сагатов А., Бабаева А. «Мой Казахстан»; Мухамеджанов С., Жумабаев Г. «Қазақстан»; Оралулы Б., Асылбек А. «Астана»; Нусипбаев И., Елубаев Е. «Достық» – «Дружба»; Гладков Г., Энтин Ю. «Песенка друзей» из мультфильма «Бременские музыканты»; Савельев Б., Жигалкин А., Хайт А. «Большой хоровод»; Струве Г., Соловьёва Н. «Так уж получилось»; Шаинский В., Танич М. «По секрету всему свету»; Дунаевский М., Олев Н. «Ветер перемен», песня из к/ф «Мэри Поппинс, до свидания!»; Хасангалиев Е., Мырзалиев К. «Атамекен» – «Родина»; Тухманов Д., Харитонов В. «День Победы».

51. Игра на музыкальных инструментах предполагает:

1) закрепление исполнительских навыков игры на ударных инструментах;

2) ритмические аккомпанементы к песням и фрагментам из музыкальных произведений по слуху.

52. В процессе слушания музыки формируется:

1) понимание значения основных средств музыкальной выразительности в создании образа;

2) знание характерных черт народных и профессиональных жанров, умение на слух различать основные жанры музыки;

3) умение определять на слух тембры музыкальных инструментов; умение различать по звучанию музыки ее национальную принадлежность;

4) умение сравнивать музыку с жизненными явлениями.

53. Программа рекомендует репертуар для слушания музыки: Курмангазы «Адай»; Естай «Құсни-Қорлан»; Мади «Қарқаралы»; Ыклас «Жез киік» – «Медная сайга»; Мухит «Үлкен айдай»; Сугур «Бес жорға» – «Пять иноходцев»; Прокофьев С. Симфоническая сказка «Петя и волк»; Бетховен Л. Симфония №3, экспозиция 3 части, фрагмент; Бетховен Л. «К Элизе»; Вивальди А. «Времена года» («Осень», «Зима»), фрагменты; Верди Д. «Аида» («Марш»); Бородин А. «Князь Игорь» («Половецкие пляски»); Григ Э. «Пер Гюнт» («Утро», «В пещере горного короля»); Равель М. «Болеро», фрагменты; Рахманинов С. Фортепианный концерт №2, экспозиция 1 части; Сен-Санс К. «Карнавал животных» («Слон. Лебедь»); Хачатурян А. «Гаянэ» («Танец с саблями»); Чайковский П. «Щелкунчик» («Вальс снежинок», «Вальс цветов»); итальянская песня «О, соле мио» - Солнце мое; Бизе Ж. «Кармен» («Хабанера Кармен»); Чайковский П. «Евгений Онегин» (Ария Ленского «Куда, куда вы удалились»); киргизский народный кюй «Ақ тамақ – көк тамақ»; узбекская народная песня «Ялла»; уйгурская народная песня «Аппақ-аппақ тошканларым»; уйгурский народный танец «Тап усул»; корейская народная песня «Мунген тауы»; украинский народный танец «Гопак»; грузинский народный танец «Лезгинка»; немецкий народный танец «Вайс, я вайс» - «Белый-белый»; греческий народный танец «Сиртаки»; русская народная плясовая «Камаринская»; татарская народная песня «Су бойлары».

54. В процессе освоения музыкальной грамоты изучаются: звук, его свойства: шумовой, музыкальный; высота – вы­сокий, низкий; продолжительность звука – короткий, длинный; громкость – громкий, тихий; средства музыкальной выразительности – мелодия, ритм, регистр, темп, динамика, тембр, лад; композитор – исполнитель – слушатель; народный композитор - күйші, сал, сері; музыка народная и профессиональная (композиторская); исполнители: артист, домбрист, кобызист, пианист, скрипач, флейтист, певец; основные виды музыки: вокальная, инструменталь­ная, сольная, хоровая, оркестровая; народные танцы – лезгинка, гопак, сиртаки, мавриги, лендлер, полька, мазурка, вальс, полонез; жанры профессиональной музыки: песни, романсы, инструментальные пьесы, прелюдия, сюита, поэма, симфония, балет, опера; оркестры – симфонический оркестр, состав оркестровых групп; музыкальные инструменты – скрипка, альт, виолончель; флейта, кларнет, гобой, фагот, труба, туба, барабан, литавра.

55. Творческие задания включают следующие формы: передача своих впечатлений о музыке в рассказах, рисунках; выполнение домашних заданий по ознакомлению с музыкальными теле-радио передачами и высказывания своего отношения к ним; участие в школьных и внешкольных музыкальных праздниках, фестивалях и других событиях музыкальной жизни.
6. Требования к уровню подготовки учащихся
56. Уровень подготовки обучающихся оценивается с позиции предметных, личностных, системно-деятельностных результатов.

57. Предметные результаты отражены в двух аспектах: должны уметь и должны знать.

58. Учащиеся 1 класса должны знать:

1) основы музыкальной грамоты: музыкальные и шумовые звуки; высокие и низкие звуки; короткие и долгие звуки; интонации речевые и музыкальные;

2) основные средства музыкальной выразительности: темпы быстрые, умеренные, медленные; динамические оттенки;

3) названия изученных жанров (кюй, песня, танец, марш);

4) названия музыкальных инструментов (домбра, кобыз, сыбызгы, жетыген, дауылпаз, балалайка, гусли, свирель);

5) основные правила пения.

59. Учащиеся 1 класса должны уметь:

1) определять тембр музыкальных инструментов;

2) определять настроение музыкальных произведений;

3) выполнять правила слушания музыки;

4) пересказать содержание музыкальных произведений из репертуара программы;

5) узнавать по интонациям знакомые песни и инструментальные наигрыши;

6) уметь петь под дирижерские жесты;

7) играть простые ритмические рисунки на ударных шумовых инструментах.

60. Учащиеся 2 класса должны знать:

1) Государственный Гимн Республики Казахстан;

2) элементарные музыкальные понятия и термины (звук и его свойства –высота, длительность, громкость), основные средства музыкальной выра­зительности (ритм, темп, динамика, тембр, мелодия, аккомпанемент, лад) и применять их в беседах о музыке;

3) музыкальные инструменты: асатаяк-ложки, қоңырау-бубенцы, сақпан-трещетка, даңғыра-дойра, дабыл-барабаны; жетыген - гусли, цимбало; сырнай-гармонь, домбра-дутар-балалайка;

4) правила этикета в театре, на концерте;

5) иметь элементарные понятия о форме: куплеты и припевы в песнях, буыны в кюях, законченное произведение.

61. Учащиеся 2 класса должны уметь:

1) объяснить понятия: народная музыка, народная песня, народный кюйши-композитор;

2) различать основные виды музыки: вокальная, инструменталь­ная, сольная, хоровая, оркестровая, танцевальная, эстрадная;

3) определять по тембру звучание народных инструментов (казахских, русских);

4) петь под дирижерский жест, уметь вовремя начинать и заканчивать пение, петь по фразам, правильно выполнять музыкальные ударения, четко и ясно произносить слова при исполнении;

5) играть простые ритмы на шумовых музыкальных инструментах.

62. Учащиеся 3 класса должны знать:

1) определение жанра, различать жанровые разновидности народной и профессиональной музыки;

2) названия изученных произведений и их авторов;

3) значение средств музыкальной выразительности в создании музыкального образа;

4) состав оркестра казахских народных инструментов;

5) иметь представление о духовом и эстрадном оркестре;

6) иметь представление о роли музыки в кино, детском театре;

7) знать имена современных казахстанских композиторов.

63. Учащиеся 3 класса должны уметь:

1) объяснить понятие: композитор – исполнитель – слушатель;

2) объяснить понятия народная и профессиональная музыка;

3) сравнить различные образцы народной и профессиональной музыки;

4) определять жанр и характер прослушанных произведений;

5) внимательно слушать музыку, высказываться о музыкальном произведении, используя музыкальную терминологию;

6) рассказать о музыкальных традициях родного края;

7) выразительно исполнить песни на казахском и русском языках;

8) музицировать на шумовых музыкальных инструментах.

64. Учащиеся 4 класса должны знать:

1) определение жанра, различать жанровые разновидности народной и профессиональной музыки;

2) ведущих представителей национальной музыкальной культуры;

3) состав симфонического оркестра, названия струнных, деревянных и медных духовых, ударных инструментов;

4) названия знаменитых театров мира,

5) основные театральные и концертные организации республики;

6) иметь представления о главных событиях музыкальной жизни страны, о традициях родного края;

7) определять на слух знакомые произведения и соотносить их с национальной принадлежностью;

65. Учащиеся 4 класса должны уметь:

  1. высказывать оценочные суждения о музыкальных произведениях и исполнителях, прослушанных на уроках, на концертах, по радио и телевидению;

  2. проявлять музыкальную воспитанность, использовать элементарные музыкальные термины в разговоре о музыке, в общении с другими людьми;

  3. выразительно исполнять песни в соответствии с их характером на казахском и русском языках;

  4. иметь опыт музыкально-творческих выступлений, участвовать в коллективном пении, ансамблевом музицировании, театрализованных инсценировках.

66. Личностные результаты. Ученики должны проявлять:

  1. уважение к истории, культуре, традициям и другим ценностям казахского народа;

  2. способность чувствовать красоту окружающего мира;

  3. понимание многообразия культуры народов Казахстана, умение находить общие культурные связи с музыкой народов, живущих в Казахстане;

  4. пониманиесвязи музыкального искусства с жизнью;

  5. интерес к музыкальным событиям своего города, района, аула;

  6. выражение своего настроения средствами музыки.

67. Системно-деятельностные результаты. Ученики должны применять:

  1. полученные музыкальные знания в оценке музыкальных произведений;

  2. музыкальные термины в разговоре о музыке;

  3. элементарный анализ музыки, которая звучит на дискотеках, по радио и телевидению;

  4. навыки самостоятельного слушания музыки;

  5. умение вести диалог на темы музыкального искусства.